5.4.14

TEOLOGRAFII / Constantin Cioc



TEOLOGRAFII
Constantin Cioc

(desen, obiect, instalație)
10 aprilie – 6 mai 2014

Curator: Cristina Bogdan
Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu

Vernisaj: joi, 10 aprilie 2014, ora 19.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti

facebook event: https://www.facebook.com/events/433518990127895/

„Trei litere – C, T, N – desprinse din prenumele pictorului Constantin Cioc devin în meta-limbajul vizual pus în scenă de căutările artistului, întruchipări ale liniilor esenţiale ale desenului – curbă, dreaptă şi frântă. Resemantizarea semnelor grafice, abstracte în sine, le-a conferit aerul nobil al literelor de lege, prin combinarea cărora este rescrisă istoria sensului pe care l-a introdus şi perpetuat în lume Întruparea hristică. Obiectele şi desenele ţesute pe temelia trigramei pictorului sugerează întortocheatul drum interior, parcurs pentru a converti teofaniile din icoanele praznicelor împărăteşti în teolografii personale.
Sub zodia semnului identitar (semnătură, pe de o parte, şi semănătură în sensul seminţei care moare pentru a germina în adânc, pe de altă parte), Constantin Cioc deschide fereastra către o realitate privită astăzi iconoclast şi condamnată nu la distrugere, ci la moartea simbolică a ignorării: imaginea bizantină.
Adevărate fraze plastice, secvenţele vizuale vor putea fi desluşite şi prin lectura textelor-mărturie, care, de la înălţimea portativelor-tetrapod, vor invita simultan la interpretare şi la transmiterea orală a mesajului.
Deschisă în perioada 10 aprilie – 6 mai 2014, la galeria Atelier 03002, expoziţia Teolografii. Semnături, semne, semănături va reaminti privitorului că artistul scrie cu sine însuşi, pecetluindu-şi creaţiile cu numele şi sângele său.”
Cristina Bogdan, curator

Organizator: ATELIER 030202
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt,
Sponsor: Murfatlar România SA
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro

11.3.14

HARS / Ana Kun & Horatiu-Christian


HÂRȘ
Ana Kun & Horațiu-Christian
(desen-instalație interactivă)
13 martie – 8 aprilie 2014

Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu

Vernisaj: joi, 13 martie 2014, ora 19.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
facebook event: https://www.facebook.com/events/1446586655575723/

"Hârş e un performance colectiv, pornit de la sintagma Răzuiești și Câștigi, în care vizitatorii intervin asupra stratului de vopsea gri ce acoperă imaginile. Pentru privitorul devenit actant răzuirea este un act cathartic ce transformă arta din obiect intangibil în act ludic. Negarea distanţei dintre privitor şi obiectul de artă are drept efect liberalizarea gestului artistic, inducând un sentiment de coparticipare la actul creaţiei.
Seria de lucrări Răzuieşti şi Câştigi (Limonadă), Artă Tată, Pupă, Fan Girl şi Purgatoriu în afara legii a Anei Kun obligă la descoperire, pornind de la detaliu la întreg. Sunt jocuri şăgalnice care, prin câmpul vizual redus, creează senzaţia de intimitate nemijlocită şi îl face pe privitor părtaş la glumă.
Lucrarea  Copacul Cunoaşterii/The Tree of Knowledge, a lui Horaţiu Christian, reprezintă un manifest vizual, o reinterpretare a ideii de valoare materială, integrând eclectic scrierea neolitică de pe tăbliţele de la Tărtăria, România, cu imagistica dolarului american, întrun discurs despre spirit şi materie. Copacul Cunoaşterii instigă individul la libertatea de a da însemnătate unui lucru, obiect, gând, sentiment. Arta poate reechilibra şi repoziţiona firescul prin depăşirea dialogului steril iniţiat de monedă ca evaluator. Lucrările God-like-comment-share, ce participă alături de seria de lucrări Răzuieşti şi Câştigi ale Anei Kun, împărtăşesc atitudinea co-participativă: privitor-artist-actant. God-like-comment-share comunică prin Braille într-un univers opus virtualului, o posibilă  sintetizare a simbolisticii culturii moderne.
Descriere:
Proiectul implică trei faze: în prima, Horațiu și Kun tratează pânzele individual, dezvoltând propria iconografie legată de valoare/non-valoare. În a doua fază, pânzele sunt acoperite integral cu un strat de vopsea răzuibilă, obturând astfel imaginea. În a treia, artiștii intervin asupra lucrărilor prin răzuire, relevând parțial din imaginea inițială, implicit creând o imagine suprapusă, parazitară, prin care devin coautori. Privitorii sunt încurajați să intervină suplimentar, folosind monede de 1 ban, distrugând o imagine pentru a câștiga alta. În timpul celor trei stadii, lucrarea variază ca număr de autori – cu cât aceștia sunt mai mulți și intervenția lor este mai largă, cu atât lucrarea este mai aproape de starea inițială, a autorului unic." Ana Kun & Horațiu-Christian

Ana Kun (n. 1981, Timişoara) este absolventă a masterului de Creative Writing al Facultăţii de Litere şi Teologie şi licenţiată în Grafică, în cadrul Facultății de Arte și Design din Timișoara. Este unul din oamenii cumsecade de la Balamuc / loc de joacă ş-altele. www.anakun.com

Horațiu-Christian Pavelescu (n. 1979,Timișoara) este licențiat în grafică în cadrul Facultății de Arte și Design din Timișoara. Membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România, și membru fondator al asociației culturale Artdendum. Activează ca artist vizual și curator independent. http://artdendum.wordpress.com/

Organizator: ATELIER 030202
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt, Asociația Artdendum
Sponsor: Murfatlar România SA, Simco Grafic
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro

15.2.14

RECYCLE SPIRIT / Dan Visovan


RECYCLE SPIRIT

Dan Vișovan
(sculptură-instalație)
20 februarie – 11 martie 2014

Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu
Comentator de artă: Dan Mircea Cipariu

Vernisaj: joi, 20 februarie 2014, ora 19.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
facebook event: https://www.facebook.com/events/261167547391679/


“Trăim într-o lume a formatelor și a rețelelor. Conținutul este pe cale de a fi sublimat sau chiar suprimat în fața tehnicilor și procedurilor. Forma capătă tot mai multă forță și expresie publică în relația sa cu Fondul. E marea tensiune resimțită de artiștii post-postmodernității care sunt împinși să facă din meșteșug și trăirea interioară a Formei bun prilej pentru Concept ori instalație vizuală.
Sculptorul Dan Vișovan, resimte cu acuitate plastică nevoia unui altfel de format, un format imanent în care să locuiască idei și germeni spirituali. Un recipient al devenirii, în care poți lega catene arhetipale, inițiatice și morale. Pariul estetic pe care ni-l propune artistul este acela de a transforma un artefact cultural într-un spațiu eliberat de materialitate, de ideologii, de constrângeri, de o semantică materialistă. Recursul la memoria vegetală este programatic. Materia vegetală din timpuri imemoriale, cu care se realiza împletituri pentru coșuri, a fost înlocuită de fire de oțel beton suprapuse. Firele de oțel beton nu cuprind decât ceea ce am putea noi spune lucrând cu imaginarul, cu spiritul, cu ideile. Cele trei sculpturi din fire de oțel beton, fire sudate între ele și împletite ingenios, cu dexteritate de orfevrier, sunt cuprinse într-o instalație vizuală unitară stilistic, cu o construcție conceptualizată despre (non)limitele formatelor, un spațiu necanonic pentru a recicla, din lumea de oțel beton, Spiritul!
Proiectul sculptorului Dan Vișovan se situează convergent și proteic între discursul construcției vizuale arhetipale și discursul plastic formalizant din vremea lui homo videns. Ni se oferă, astfel, o expoziție personală căreia îi prevăd și actualitate, și certe valorizări!” Dan Mircea Cipariu

Dan Vișovan (n. 1988, Baia Mare) este Doctorand în cadrul Facultății de Arte și Design din Timișoara. Este licențiat și absolvent de master (2012) în cadrul Departamentul de Sculptură, FAD Timișoara. Participările frecvente în expoziții colective și simpozioane de sculptură completează preocupările sale de atelier. Recycled Spirit este prima expoziție personală a artistului în București.

Organizator: ATELIER 030202
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt
Sponsor: Murfatlar România SA
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro

2.1.14

IN VITRO / Mihai Ungureanu

IN VITRO
Mihai Ungureanu
(sculptură-obiect)
5 decembrie 2013 - 5 ianuarie 2014

Curator: Simona Vilău
Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu

Vernisaj: joi, 5 decembrie 2013, ora 19.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
http://www.atelier030202.blogspot.com/
facebook event: https://www.facebook.com/events/1421608514739069/

„In Vitro – vitrină, pântece sau adăpost artificial – cel mai recent proiect realizat de artistul Mihai Ungureanu, șarjează cu umor și stil niște situații atât de întâlnite în societatea contemporană, încât ele devin monumente posibile ale improvizației. Mereu pe fugă, mereu neterminate și mereu nervoase, stereotipurile societale sunt tratate ca atare, cum se văd, cum se simt, cu un realism amar, asemănător ca retorică cu cel din povestirile lui Ilf și Petrov. Deși acestea datează de aproape un secol, sunt anumite scenarii în care nu se poate schimba nimic, niciodată. Nu aici. Dacă arta Pop s-ar fi născut în Est, ar fi fost mult timp în construcție, par să afirme aceste vitrine cu umor sardonic.
Prisma dreptunghiulară din sticlă este elementul principal al acestei serii. Are rol de soclu, de închisoare, de pistă, poate fi spațiu de protecție, spațiu tranzitoriu sau spațiu închiriat. Devine, pe rând, simbol al domeniului public sau al pântecelui matern. Autorul râde precum Reggie Watts în scheciurile sale, în timp ce ne arată magia acestor transformări. Icar este un tors clasic cu sigla lui Superman aplicată pe piept și cu aripi caraghioase de pui, putti renascentiști devin personaje active, se scaldă sau mimează, iar sticla neprimitoare devine, după caz, vitrină în renovare sau ghișeu.
Combinația de obiecte ready made și produs artistic post-Pop îl așază pe Mihai Ungureanu pe traseele deschise de Claes Oldenburg și Robert Rauschenberg, iar stilul șarjant, acid și sintetic relevă o felie importantă, decupată din realitatea cotidiană de acum și de aiurea. Dacă ar exista un cotidian etern, am rămâne blocați la coada formată în fața unui ghișeu!

Mihai Ungureanu (n. 1976) a studiat la Departamentul de Sculptură din cadrul Universității de Arte din București, fiind absolvent de master în 2007. Personalitatea sa artistică este una discretă, dar constantă, artistul dedicându-se lucrului în atelier și cercetărilor personale. Participările sale în expoziții colective și în proiecte de scenografie și butaforie completează preocupările sale de laborator, pe care le-a prezentat în câteva apariții solo. In Vitro este cea de-a treia expoziție personală a sa, primele două având loc la Atelier 35, în 2007 și 2009.”
Simona Vilău, curator

Organizator: ATELIER 030202
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt
Sponsor: Murfatlar România SA
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TATAIA, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro

11.11.13

3# / GOLDEN FRAME 030202 / Zoita & Sorin Rotaru



#3 / GOLDEN FRAME / 030202
Zoița / live stencil, video, performance
Sorin Rotaru / live percussion performance

Curator & coordonator: Mihai Zgondoiu

Vernisaj: vineri, 8 noiembrie 2013, între orele 17.00-21.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti. Lucrarea va rămâne expusă în perioada 8 noiembrie - 8 decembrie 2013.
www.atelier030202.blogspot.com
facebook event: https://www.facebook.com/events/591701614210335/

GOLDEN FRAME 030202 este un spațiu de artă experimentală situat în curtea Galeriei de Artă Contemporană ATELIER 030202 din București (Sala Nouă a Teatrului de Comedie, str. Sfânta Vineri nr. 11).

GOLDEN FRAME 030202 este o ramă aurie de tablou clasic cu dimensiunile de 200x300 cm, montată pe zidul galeriei ATELIER 030202. În acest spațiu-ramă artiștii vor performa prin diferite forme de exprimare vizuală și experimentală.

GOLDEN FRAME 030202 încurajează şi sprijină tineri artişti vizuali și creatori de muzică contemporană proeminenţi pentru spaţiul artistic românesc și internațional. Sprijină creaţia contemporană în ariile tematice ale artelor vizuale de nișă, ale artelor muzicale şi spectacolului viu; crează un patrimoniu cultural imobil cu valoare inovativă (lucrari de artă contemporană, documentare video de profil, interviuri artiști); încurajează practici artistice participative şi dezvoltarea de noi forme de expresie artistică (performance-uri, improvizaţii live de sunet și imagine); propune un experiment artistic vizual, muzical, performativ de valoare pentru schimbarea mentalităţilor, pentru pluralitate estetică şi diversitate culturală.

Proiectul abordează un format participativ, care asigură implicarea activă a publicului. Actul creator devine public. Actul creator devine spectacol!

Proiect finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Organizator: Galeria ATELIER 030202, Asociația OPEN ART
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt, Murfatlar România SA

Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TATAIA, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro

3.11.13

INIMIU / Peter Madaras



INIMIU
Peter Madaras
(sculptură)
7 noiembrie - 3 decembrie 2013
 
Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu
Comentator de Artă: Dan Mircea Cipariu
 
Vernisaj: joi, 7 noiembrie 2013, ora 19.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
facebook event:  https://www.facebook.com/events/599563990102742/
 
“Tematica principală a expoziţiei gravitează în jurul motivului inimii, ca simbol al vieţii a omului (sinelui) lăuntric, punct de inserţie al spiritului în materie, şi a cifrei cinci ca număr al centrului, armoniei, echilibrului şi unirii. El mai reprezintă însoţirea principiului ceresc (3) cu cel pamântesc (2). Am ales bradul din pricina caracterului exerior, (are forma unei săgeţi imense, triunghi arătând spre cer), asociat cu forma inimii care este un triunghi cu vârful spre pământ, am încercat să compun o vizune proprie  a omului lăuntric, care se zbate între cer şi pământ încercând să-şi atingă idealurile lumeşti.” Peter Madaras
 
“Găsirea unu son identitar este, în expoziția personală semnată de artistul Péter Madaras, prilej de cercetare vizuală asupra sinelui şi a formelor prin care cosmosul interior este întrupat prin materialitatea unui brad. Transformarea texturilor şi a materiei în discurs despre ritmuri spirituale şi energetice îşi găseşte în simbolul proteic şi iniţiatc al Inimii un altfel de athanor alchimic. Inima devine pretextul unui format artistic prin care organicul şi materia caută spiritul. O inimă aflată sub puterea simbolică a numărului 5, număr ce ne sugerează rezonanţa subtilă între par şi impar, între feminitate şi masculinitate, între simţuri şi gândire, între ceresc şi pământesc. Totul, într-o formulă deloc dihotomică, o reprezentare a principiul cosmic al unirii. Recursul la poetica vizuală a Inimii este organic şi autentic, este spaţiu de respirare şi de călătorie în interior. Figurativul şi simetria unor conturări abstracte întregesc viaţa interioară, o viaţă care este şi undă, şi corpuscul. Teluricul se transformă sub nevoia de ieşire din contingent şi accederea la Înalt. Alegerea lemnului de brad este programatică pentru acumularea unei tensiuni existenţiale şi plastice dată de zbaterea identitară aflată între cer şi pâmânt. Idealul îşi poate găsi o geografie interioară în şi prin forma fizică, mentală şi spirituală a Inimii. Sculpturile lui Péter Madaras sunt bine găsite insule de bunăstare sufletească!” Dan Mircea Cipariu
 
 
Organizator: ATELIER 030202
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt
Sponsor: Murfatlar România SA
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TATAIA, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro

15.10.13

#2 / GOLDEN FRAME 030202 / Obie Platon & BTZ



Obie Platon / live painting
BTZ / sound performance

Curator & coordonator: Mihai Zgondoiu


Vernisaj: vineri, 18 octombrie 2013, între orele 14.00-20.00, ATELIER 030202 (Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
Lucrarea va rămâne expusă în perioada 18 octombrie - 6 noiembrie 2013.
http://www.atelier030202.blogspot.com
facebook event: https://www.facebook.com/events/419804094790721/


GOLDEN FRAME 030202 este un spațiu de artă experimentală situat în curtea Galeriei de Artă Contemporană ATELIER 030202 din București (Sala Nouă a Teatrului de Comedie, str. Sfânta Vineri nr. 11).
GOLDEN FRAME 030202 este o ramă aurie de tablou clasic cu dimensiunile de 200x300 cm, montată pe zidul galeriei ATELIER 030202. În acest spațiu-ramă artiștii vor performa prin diferite forme de exprimare vizuală și experimentală.
GOLDEN FRAME 030202 încurajează şi sprijină tineri artişti vizuali și creatori de muzică contemporană proeminenţi pentru spaţiul artistic românesc și internațional. Sprijină creaţia contemporană în ariile tematice ale artelor vizuale de nișă, ale artelor muzicale şi spectacolului viu; crează un patrimoniu cultural imobil cu valoare inovativă (lucrari de artă contemporană, documentare video de profil, interviuri artiști); încurajează practici artistice participative şi dezvoltarea de noi forme de expresie artistică (performance-uri, improvizaţii live de sunet și imagine); propune un experiment artistic vizual, muzical, performativ de valoare pentru schimbarea mentalităţilor, pentru pluralitate estetică şi diversitate culturală.
Proiectul abordează un format participativ, care asigură implicarea activă a publicului. Actul creator devine public. Actul creator devine spectacol!

Proiect finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Organizator: Galeria ATELIER 030202, Asociația OPEN ART
Parteneri:Teatrul de Comedie, Clubul UNESCO-Adolescenţii, Asociaţia Euro CulturArt, Murfatlar România SA
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, TATAIA, TV City, Cultura, ArtClue, Revista ARTA Modernism.ro